줄거리
영화 <비포 선라이즈>는 리처드 링클레이터가 감독한 1995년 개봉한 멜로 영화입니다. 제시(에단 호크)와 셀린 (줄리 델피)이라는 두 인물이 우연히 기차에서 만나 하루 동안 함께 시간을 보내는 이야기를 그립니다. 제시는 미국인 작가로 유럽 여행 중에 있으며 셀린은 프랑스로 돌아가는 길에 있다. 기차에서 우연히 마주친 이들은 서로에게 감정에 이끌려 비엔나에서 하루를 함께 보내기로 합니다. 비엔나에 도착한 후, 제시와 셀린은 도시를 걸으며 다양한 곳을 거닐게 됩니다 그들은 함께 커피를 마시고, 공원을 산책하며, 레코드 가게에서 음악을 듣고, 바에서 이야기를 나눕니다. 이 과정에서 두 사람은 서로에 대해 깊이 알아가고, 인생과 사랑, 꿈과 두려움에 대해 솔직한 대화를 나누게 됩니다. 두사람의 대화는 매우 자연스럽고 진솔하게 전개되며 이를 통해 그들의 감정과 생각이 서로에게 드러나게 됩니다.
<비포 선라이즈>는 이들이 보낸 하루 동안의 시간을 통해 사랑에 대한 감정을 보여주게 됩니다. 제시와 셀린은 서로에게 강한 끌림을 느끼지만 그들의 만남이 일시적일 수밖에 없음을 알고 있습니다. 영화의 마지막 장면에서 두 사람은 헤어지기 전 다음 만남을 약속하지만, 그 약속이 지켜질지에 대해서는 알 수 없는 것에 대해 이러한 열린 결말은 관객들에게 다양한 해석의 여지를 남기며, 영화의 여운을 더하게 됩니다. 또한 단순한 멜로 영화를 넘어 인생의 찰나의 순간이 얼마나 소중하고 특별한지를 상기시켜 줍니다. 제시와 셀린의 만남은 짧지만, 그들이 나눈 대화와 함께 보낸 시간은 영원히 기억에 남을 것입니다. 이 영화는 우리에게 사랑과 인생의 소중함을 다시 한번 생각하게 하며 누구나 한 번쯤은 경험해 봤을 법한 사랑의 아름다움 순간을 보여주고 있습니다.
명대사
셀린 : 커플은 늙을수록 상대방 말을 못듣는거 알아요?
제시 : 아뇨
셀린 : 남자는 고음을 듣는 능력이 점점 떨어지고 여자도 저음을 듣기가 힘들어져서겠죠. 서로를 무시하게 되나봐요.
"세상에서 사라진 이름 모를 사람들의 이야기가 좋아요. 가족이나 친구들 아무도 내가 죽는걸 모른다면 그건 죽지 않는 것과 같다고 생각했어요. 사람은 최고와 최악을 모두 지어낼수있죠."
"하지만 삶이 쉽지 않다는 것도 받아들여야 해요. 자기 자신 안에서 평화를 찾아야지만 타인과 진실한 관계를 맺을 수 있을 거예요."
"누군가를 사랑하고 사랑받는다는 건, 나한대 아주 큰 의미에요."
"난 상대에 대해 완전히 알게 될때 정말 사랑에 빠질것 같거든"
결말
다음 날, 날이 밝으면서 제시와 셀린은 함께한 시간이 끝나가고 있다는 현실에 직면하게 됩니다. 그들은 마지막 시간을 우울하면서도 희망적인 상태로 보내며 마지막 순간들을 함께 보냅니다. 그들의 대화는 그들이 서로에게 미친 영향과 이제는 다시 만날 수 있는 가능성에 대해 생각하면서 그들의 이별의 거부할 수 없는 가능성이 커지지만 그들의 이별에 씁쓸하고 달콤한 그림자가 드리워집니다.
영화의 마무리 장면에서 제시와 셀린은 각자의 길을 가야 하는 기차역에 도착합니다. 그들의 불타오르는 관계에도 불구하고, 그들은 둘 다 장거리 관계를 유지하는 것이 비현실적이라는 것을 인정합니다.
밤이 깊어지면서 두 사람은 헤어질 시간이 다가오고 있음을 깨닫습니다. 그들은 서로에게 감정이 깊어졌음을 느끼지만, 현실적인 문제들로 인해 함께 있을 수 없다는 사실을 인정하게 됩니다. 제시와 셀린은 다음 날 아침 기차역에서 다시 만나기로 약속합니다.가슴 아프고 감정적인 이별로, 그들은 6개월 후 같은 장소에서 다시 만날 것을 약속합니다. 하지만, 그들은 아무런 연락처도 교환하지 않고, 그들의 미래를 불확실하게 만듭니다. 영화의 결말은 의도적으로 모호하여 관객들은 제시와 셀린이 약속을 지킬 것인지 궁금해합니다. 이 열린 결말은 아름답고 강렬하며 불확실한 그들의 만남의 본질을 반영합니다. 그것은 관객들이 잠깐의 연결과 우연한 만남에서 발생하는 가능성에 대한 그들 자신의 경험을 돌아보게 합니다.
비포 선라이즈'의 이야기는 젊은 사랑에 대한 진정한 묘사와 인간의 연결 욕구에 대한 탐구로 관객들에게 반향을 불러일으켰습니다. 영화의 현실적인 대화와 자연주의적인 연기는 제시와 셀린의 이야기를 진실되고 공감할 만하게 만듭니다. 그것은 관객들이 그들 자신의 삶에서 우연의 순간들을 소중히 여기도록 격려하면서 지속적인 인상을 남깁니다.